Rostros de lo Sagrado: El Único Trazo de Pincel

<div></div> <div> <source type="audio/mpeg" src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2022/06/El-Unico-Trazo-de-Pincel-_2_-1.mp3?_=1"></source><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2022/06/El-Unico-Trazo-de-Pincel-_2_-1.mp3">https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2022/06/El-Unico-Trazo-de-Pincel-_2_-1.mp3</a> <p>Audio de la sesión</p></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image001.jpg"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image001.jpg" alt="" width="1135" height="852"></a></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image002.jpg"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image002.jpg" alt="" width="1140" height="855"></a></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image003.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image003.png" alt="" width="1024" height="741"></a></div> <div></div> <div><i lang="sa-latn"><span>Hiraṇyagarbha </span></i>o el Huevo Cósmico de Oro, pintura atribuida al extraordinario pintor Manaku de Guler, realizada hacia 1740. Como semilla de la Realidad y de todos los fenómenos vivos, se asemeja a la noción del Único Trazo de Pincel 一畫 (yī huà, ch.) de Shitao como Origen y Raíz de todo.</div> <div></div> <div></div> <div> <p><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image004.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image004.png" alt="" width="589" height="1045"></a></p> </div> <div> </div> <div>A la izquierda, fragmento de la pintura «Symphonie en bleu majeur», pintada en 1997, por el artista chino nacionalizado francés Zao Wou-Ki, puente entre el arte tradicional chino y la abstracción lírica. Debajo, el extraordinario poema «El agua ensimismada» de la filósofa y escritora malagueña María Zambrano, que nos presenta el conjunto de la realidad como un organismo vivo en perpetua transformación que puede ser captado intuitivamente por la razón poética, una noción cercana al pensamiento taoísta y a la alquimia.</div> <div></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image005.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image005.png" alt="" width="1080" height="1080"></a></div> <div></div> <div>En la imagen, la artista china contemporánea Jiang Miao, heredera de la tradición taoísta, en estado de contemplación ante su obra, nos invita a adentrarnos en la absorción meditativa a través del arte.</div> <div></div> <blockquote> <div><strong><span style="color:#800080;">Quien conoce su masculinidad</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">y preserva su feminidad</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">es cauce de arroyo</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">que acoge toda vida bajo el Cielo.</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Cómo es cauce de arroyo</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">que acoge toda vida bajo el Cielo</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">su virtud permanece íntegra</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">y vuelve a ser como un niño.</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Quien conoce su amanecer</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">y preserva su oscuridad</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">es ritmo [modelo]</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">de toda vida bajo el Cielo.</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Ritmo</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">de toda vida bajo el Cielo,</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">su virtud no se agota</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">y lo acoge [deshace el camino hasta] lo Ilimitado.</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Quien conoce su mérito</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">pero preserva su infamia</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">se convierte en el Valle</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">que acoge toda vida bajo el Cielo.</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Como deviene el Valle</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">que acoge toda vida bajo el Cielo</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">la potencialidad de su virtud no disminuye nunca</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">y vuelve a ser como un tronco sin tallar…</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Cuando un tronco es troceado</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">deviene varios utensilios.</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Cuando los sabios son empleados</span></strong></div> <div><strong><span style="color:#800080;">se convierten en mandatarios de mandatarios.</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Por eso, el gran cortador no corta.</span></strong></div> <div></div> <div><strong><span style="color:#800080;">Capítulo 28 del Clásico de la Vía y de su Eficiencia</span></strong></div> </blockquote> <div>(Versión adaptada a partir de las excelentes traducciones de Anne-Hélène Suárez, el Tao Te King de Laozi, Siruela, 2022; <a href="https://www.siruela.com/catalogo.php?id_libro=2782&amp;completa=S">https://www.siruela.com/catalogo.php?id_libro=2782&amp;completa=S</a>  y de Manel Ollé, el Libro del Tao de Laozi: <a href="https://blackiebooks.org/producto/lao-tse-libro-tao/">https://blackiebooks.org/producto/lao-tse-libro-tao/</a>).</div> <div></div> <div><strong>La feminidad, la oscuridad fértil, la receptividad, la flexibilidad y la inocencia son algunos de los valores fundamentales de la tradición taoísta, algo que se evidencia en su pintura, la música, la caligrafía o en las artes del cuerpo.</strong></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image006.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image006.png" alt="" width="1045" height="589"></a></div> <div></div> <div></div> <div><strong>«Symphonie en bleu majeur» de Zao Wou-ki.                                                       <a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image007.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image007.png" alt="" width="589" height="470"></a></strong></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image008.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image008.png" alt="" width="511" height="1036"></a></div> <div></div> <div><strong>«Pino en el acantilado» pintado por Shitao (Zhu Ruoji, 1642 – 1707).</strong></div> <div></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><strong>Un carpintero, llamado Shi, viajaba hacia el reino de Qi cuando vio un roble gigantesco y peculiar cerca del templo del dios de la tierra. El árbol era tan grande que podía esconder miles de bueyes a su sombra. Sin embargo, el carpintero ni siquiera se detuvo a mirarlo. Su aprendiz le preguntó por qué no le hacía caso. El carpintero respondió: «Es madera inútil. Si haces barcas, se hunden. Si haces ataúdes, se pudren. Si haces muebles, se rompen. No sirve para nada». Aquella noche, el árbol se le apareció en sueños al carpintero y le dijo: «¿Me comparas con árboles frutales como el naranjo o el peral? Estos son cortados cuando sus frutos maduran porque son ‘útiles’. Por eso no llegan al final de su vida natural. Yo he luchado por ser inútil durante mucho tiempo. Si fuese útil, habría sido cortado hace siglos.</strong></span></div> </blockquote> <div>Zhuangzi, «El Arte de ser un Inútil» (Versión realizada a partir de las traducciones de Iñaki Preciado Idoeta: https://ift.tt/5Km2SIW, Liou Kia-hway: https://ift.tt/fOcYbLM y Rémi Mathieu: https://ift.tt/Cn4pcNa).</div> <div></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image009.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image009.png" alt="" width="1019" height="761"></a></div> <div></div> <div></div> <div><strong>«Zhuangzi soñando con una mariposa», obra del pintor japonés Ike no Taiga, S. XVIII.</strong></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image010.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image010.png" alt="" width="1825" height="601"></a></div> <div></div> <div><strong>«Caos Primordial» (渾淪圖) por Zhu Derun en 1349 d.C., dinastía Yuan.</strong></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image011.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image011.png" alt="" width="621" height="659"></a></div> <div><strong>Grabado que representa el Caos Primordial o la Gran Oscuridad en la obra del médico, astrólogo y místico inglés Robert Fludd en su obra U<em>triusque cosmi maioris scilicet et minoris metaphysica, physica atque technica historia : in duo volumnina secundum cosmi differentiam diuisa</em>, 1617.</strong></div> <div></div> <blockquote> <h4><span style="color:#800080;"><strong>La Muerte de Indistinción</strong></span></h4> <div><span style="color:#800080;"><strong>El emperador del Mar del Sur se llamaba Shu (Precipitación); el emperador del Mar del Norte se llamaba Hu (Súbito), y el emperador del Centro se llamaba Hundun (Caos).</strong></span></div> <div><span style="color:#800080;"><strong>Shu y Hu se encontraban a menudo en el territorio de Hundun, y éste los acogía con gran generosidad. Shu y Hu, queriendo recompensar tanta bondad, dijeron: «Todos los hombres tienen siete orificios para ver, sentir, comer y respirar, pero Hundun no tiene ninguno. ¡Intentemos perforarle algunos!»</strong></span></div> <div><span style="color:#800080;"><strong>Cada día le hacían un nuevo orificio. En el séptimo día, Hundun murió.</strong></span></div> <div><span style="color:#800080;"><strong>(Texto del Zhuangzi, versión realizada a partir de las ediciones mencionadas).</strong></span></div> </blockquote> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image012.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image012.png" alt="" width="201" height="401"></a></div> <div></div> <div></div> <div><strong>Hundun 混沌, «El Caos o la Indistinción Primordial», el «Gran Océano del Origen» o «El Barro Misterioso», el Barro Nutricio</strong></div> <div></div> <blockquote> <div><span style="color:#993366;"><strong>«El Sabio cuece la verdad antes de presentarla a los hombres». </strong><strong>Louis Cattiaux</strong></span></div> <div></div> </blockquote> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image013.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image013.png" alt="" width="886" height="654"></a></div> <div></div> <div></div> <div><strong>Personificación mitológica del Caos Primordial como mamífero alado, con seis patas y forma de Huevo Cósmico, reunión de todas las potencialidades del Cosmos. Imagen proce</strong><strong>dente del Clásico de las Montañas y los Mares.</strong></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image014.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image014.png" alt="" width="207" height="278"></a><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image015.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image015.png" alt="" width="260" height="259"></a></div> <div></div> <div></div> <div><strong>Pu 樸 , «Madera sin tallar»,</strong></div> <div><strong>La sencillez radical, Naturaleza Innata</strong></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image016.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image016.png" alt="" width="620" height="451"></a>(Fragmento de la versión española realizada a partir de la magnífica edición de Pierre Ryckmans: <a href="https://www.casadellibro.com/libro-apuntes-sobre-pintura-del-monje-calabaza-amarga/9788412847611/16037859?srsltid=AfmBOoqzQcuqPVluS2Lvdh9iaXpsCRmV3i7I7KcRPvodJDZpyXZH7ADc)">https://www.casadellibro.com/libro-apuntes-sobre-pintura-del-monje-calabaza-amarga/9788412847611/16037859?srsltid=AfmBOoqzQcuqPVluS2Lvdh9iaXpsCRmV3i7I7KcRPvodJDZpyXZH7ADc)</a></div> <blockquote> <div></div> <div><span style="color:#800080;"><strong>« Para alcanzar la verdad hay que estar desnudo como ella. »  </strong><strong><em>Don</em>, <em>Física y metafísica de la pintura</em>, Louis Cattiaux</strong></span></div> <div></div> <div></div> <div><span style="color:#800080;"><strong>«Todo lo que pretende orientar o forzar la expresión del arte, lo esteriliza y lo mata; el sectarismo político, religioso o científico más que ninguna otra coacción.»  </strong><strong>Louis Cattiaux</strong></span></div> <div></div> </blockquote> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image017.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image017.png" alt="" width="1221" height="778"></a></div> <div></div> <div>(Ediciones empleadas para la sesión y recomendadas. <em>Les propos sur la peinture du Moine Citrouille-Amère</em> : <a href="https://www.fnac.com/a1888586/Pierre-Ryckmans-Les-propos-sur-la-peinture-du-moine-Citrouille-Amere">https://www.fnac.com/a1888586/Pierre-Ryckmans-Les-propos-sur-la-peinture-du-moine-Citrouille-Amere</a> . <em>Art et Hermétisme</em> : <a href="https://www.editionsbeya.com/collection/art-et-hermetisme.">https://www.editionsbeya.com/collection/art-et-hermetisme.</a> <em>Física y metafísica de la pintur</em>a : <a href="http://www.arolaeditors.com/llibre.asp?isbn=8495134039">http://www.arolaeditors.com/llibre.asp?isbn=8495134039</a>. <em>Apuntes sobre pintura del monje Calabaza Amarga</em>: <a href="https://tresportales.com/catalogo/apuntes-sobre-pintura-del-monje-calabaza-amarga/">https://tresportales.com/catalogo/apuntes-sobre-pintura-del-monje-calabaza-amarga/</a>).</div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image018.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image018.png" alt="" width="1246" height="810"></a></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image019.jpg"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image019.jpg" alt="" width="1345" height="998"></a></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image020.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image020.png" alt="" width="402" height="554"></a></div> <div></div> <div></div> <div>«Maria Paritura» ou la Vierge à l’Infini, pintura de Louis Cattiaux. A la derecha, podemos observar un Sol Rojo del que emanan lágrimas de sangre fecundante, símbolo de la Gracia Divina. En la tradición taoísta, el Sol Rojo representa la realización alquímica del adepto y del Puro Yang, que debe harmonizarse con el Puro Yin, correspondiente a la Luna de la izquierda. En alquimia taoísta el Agua y el Fuego son las puertas de todas las transformaciones de la materia y las funciones de la Tierra y del Cielo.</div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image021.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image021.png" alt="" width="1135" height="925"></a></div> <div></div> <div>«Le coq et le serpent», pintura de Louis Cattiaux. Como en la pintura y la cosmología taoísta, Cattiaux pinta a dos animales que representan la unión de lo fijo y de lo volátil. En el arte y la alquimia taoísta, esta complementariedad energética suele estar representada por el Dragón y el Tigre, o el Dragón y el Fénix (la pareja imperial) o la pareja de Dos Aves Fénix. El Sol Rojo de la Realización preside la escena.</div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image022.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image022.png" alt="" width="538" height="817"></a></div> <div></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;">Agachado al borde del agua, pintura de Shitao, hacia 1690. Zhuangzi escribe: «El pez, para reencontrar su naturaleza primera, debe sumergirse en el agua. El ser humano, zambullirse en el Tao».<strong> Los sabios y practicantes taoístas nutren su principio vital y su sencillez radical fundiéndose con la Naturaleza, Maestra de maestros.</strong></span></div> </blockquote> <div></div> <div></div> <div><strong>Primer capítulo del <em>Discurso acerca de la pintura por el Monje Calabaza Amarga</em> ilustrado con una selección de sus pinturas.</strong></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image022-1.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image022-1.png" alt="" width="866" height="297"></a></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image023.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image023.png" alt="" width="1095" height="319"></a></div> <div></div> <div></div> <div><strong>Diez mil manchas feas de tinta</strong>, <strong>pintura de Shitao en la que el paisaje es desfigurado procediendo y retrocediendo al Caos Primordial. En la cosmología china el número Diez Mil representa la totalidad de lo que existe y todas las manifestaciones del mundo fenoménico, como en la expresión «Los Diez Mil Seres». El objetivo del Maestro taoísta es, en verdad, un no-objetivo: reunificarse con la Indistinción Primordial del Tao, con la Fuente de toda Vida.</strong></div> <div></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image024.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image024.png" alt="" width="449" height="592"></a></div> <div></div> <div></div> <div style="text-align:left;"><strong>Pino en el acantilado, obra pintada sobre 1690. Esta pintura encarna los valores fundamentales del arte taoísta y del budismo chan; la dinámica entre vacío y plenitud, la sencillez radical, la sobriedad y la magnificencia de una Naturaleza arborescente. Todo ello conforma un paisaje contemplativo que favorece la meditación y la Unión con el Tao.</strong><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image025.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image025.png" alt="" width="544" height="565"></a></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image026.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image026.png" alt="" width="582" height="640"></a></div> <div></div> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image027.png"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image027.png" alt="" width="503" height="1043"></a></div> <div></div> <div><strong><em>Uno que queda libre</em>, 1686. Esta isla que parece flotar en el Vacío, con un título evocador propio de la tradición taoísta, parece aludir a las islas míticas de los inmortales taoístas, seres traslúcidos que se alimentan del rocío celeste y conocen los senderos ocultos de las montañas sagradas.</strong></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image029.png" width="516" height="849" alt="image029.png"></div> <div></div> <div> <blockquote><p><span style="color:#800080;"><strong>Hoja del Álbum de Paisajes (1707). El ermitaño taoísta se retira entre los árboles y las rocas, donde se halla su ermita. El bosque denso representa la Indistinción Primordial a la que retorna el sabio, que cultiva la bondad y la virtud originaria previa a las distinciones entre el bien y el mal.</strong></span></p></blockquote> </div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image029-1.png" alt="image029-1.png"></div> <div></div> <div> <p><strong><em>En meditación, al pie de las montañas imposibles</em>, 1695. En la pintura, parece ser el propio Shitao, vestido de blanco, el que se funde con la matriz vegetal de un pino, un tema presente en la tradición taoísta y budista, símbolo del regreso al Tao o a la Mente Primordial de Buddha. Para referirse a este estado, con unos versos que revelan su realización espiritual, Shitao escribe:</strong></p> <blockquote><p><span style="color:#800080;"><strong>«Construí una cabaña de paja en lo profundo de las nubes.</strong></span><br> <span style="color:#800080;"><strong>Encuentro suficiente alegría en lo que me depara la vida.</strong></span><br> <span style="color:#800080;"><strong>Entierro unas cuantas patatas antes de que el fuego se apague.</strong></span><br> <span style="color:#800080;"><strong>Ya he terminado con las intrigas, pero no con escribir cartas.</strong></span></p> <p><span style="color:#800080;"><strong>Claro y quieto como el hielo, trasciendo los límites del tiempo.</strong></span><br> <span style="color:#800080;"><strong>Abierto y lleno de luz, abarco las diez direcciones.</strong></span><br> <span style="color:#800080;"><strong>Pero los acontecimientos fuera de mi cabaña son un misterio para mí,</strong></span><br> <span style="color:#800080;"><strong>como cuántas veces las flores han caído y florecido otra vez.»</strong></span></p></blockquote> </div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image031.png" width="526" height="693" alt="image031.png"></div> <div></div> <div> <p><strong>Fragmento de la traducción francesa de Pierre Ryckmans, una versión magnífica, inspirada y erudita a la par. La receptividad es la virtud fundamental del sabio taoísta.</strong></p> </div> <p><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image032.png" width="1074" height="648" alt="image032.png"></p> <p><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image032-1.png" alt="image032-1.png"></p> <p><strong>Fragmentos de <em>Excursión a la gruta de Zhang Gong</em>, ca. 1700. Sobre esta obra, el Metropolitan Museum of Art de Nueva York escribe:</strong></p> <blockquote><p><span style="color:#800080;"><strong>«La gruta de Zhang Gong, un famoso paraje natural y antigua morada de Zhang Daoling (Zhang Gong; siglo II d. C.), Fundador de la Iglesia taoísta, se encuentra cerca del lago Tai, en la provincia de Jiangsu, no lejos del centro alfarero de Yixing. Según las creencias taoístas, estas grutas son fuentes de la fuerza creativa de la naturaleza y ofrecen el potencial de rejuvenecimiento y renovación.</strong></span></p> <p><span style="color:#800080;"><strong>La pintura de la gruta realizada por Shitao en la cúspide de su talento artístico, alrededor de 1700, es una de sus obras maestras más suntuosas. Siguiendo una composición anterior de Shen Zhou (1427-1509), Shitao pintó como si recreara el proceso cósmico de la creación: mediante capas de pinceladas enérgicas con vibrantes tonos de azul celeste, verde pálido, naranja y fucsia, transformó la representación topográfica de Shen Zhou en una imagen resplandeciente que evoca el poder procreador de la naturaleza. En un extenso poema al final del pergamino, Shitao reconoce los atributos místicos taoístas de la cueva y sugiere, de forma lúdica, que ha conseguido capturar tanto la cueva como su esencia.»</strong></span></p></blockquote> <p><strong>Tal y como señalan Vincent Goosaert y Caroline Gyss en su excelente libro <em>Le Taoïsme. La révelation continue</em>, se trata de una de las <em>grutas-madre</em>, lugar de culto fundamental en Asia Oriental. El diminuto personaje central representa al propio artista, que como adepto taoísta se sumerge en la contemplación de la cavidad uterina. Las estalactitas de un color blanquecino son símbolo, tradicionalmente, de los pechos nutricios de la Madre Tierra que nutrirá al sabio o al practicante en su camino hacia la realización. El culto a la Feminidad Oscura ha mantenido un lugar eminente en el taoísmo hasta nuestros días.</strong></p> <div><a href="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image032.jpg"><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image032.jpg" alt="" width="562" height="620"></a></div> <div></div> <div></div> <div><strong>Autorretrato de Shitao, 1674. Algunos de los pseudónimos usados por Zhu Ruoji (su nombre de nacimiento), y que con frecuencia tienen una resonancia con las cosmología y la filosofía budista o taoísta fueron Shitao («Ola Petrificada» o «Roca Ondulante»), «Monje Calabaza Amarga» o «Discípulo de la Gran Pureza».</strong></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image033.png" width="564" height="579" alt="image033.png"></div> <div></div> <div> <p><strong><em>La Nada antes de la creación del universo</em>, estampa proveniente de la obra de Robert Fludd <em>Utriusque Cosmi</em> (1617) , que ilustrada Nada previa a la Creación, una representación de la tiniebla fértil que tiene una profunda resonancia con la cosmología taoísta.</strong></p> <p><strong>«El niño… ¿Dónde está?»</strong></p> </div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image034.png" width="537" height="693" alt="image034.png"></div> <div></div> <div><strong><em>Para Robert Fludd,  </em></strong><strong>1995-96,  </strong><strong>Anselm Kieffer</strong></div> <div><strong>Emulsión, acrílico y semillas de girasol en xilografía sobre composición fotográfica</strong></div> <div><strong>105 x 82,5 x 105 cm; 16 páginas dobles</strong></div> <div><strong>«La obra Para Robert Fludd (Für Robert Fludd, 1995-96) está dedicada al filósofo, metafísico y alquimista inglés del mismo nombre (1574-1637), para quien la esencia de cada elemento del universo reside en la humanidad, una noción que establece un orden cosmológico entre las diferentes esferas del universo. Fludd también fue reconocido por su obra gráfica, empleando las mejores imprentas de la época para transmitir sus ideas filosóficas y cosmológicas.»</strong></div> <div><a href="https://www.guggenheim-bilbao.eus/fr/la-collection/oeuvres/pour-robert-fludd"><strong>https://www.guggenheim-bilbao.eus/fr/la-collection/oeuvres/pour-robert-fludd </strong></a></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image035.png" width="452" height="479" alt="image035.png"></div> <div><strong>Esta ilustración corresponde al grabado del Logos Solar o Sol Hermético, extraído de la obra cumbre del médico, místico y filósofo inglés Robert Fludd, titulada <em>Utriusque Cosmi, Maioris scilicet et Minoris, metaphysica, physica, atque technica Historia</em> (abreviada comúnmente como <em>Utriusque Cosmi,</em> publicada en Oppenheim entre 1617 y 1621). El origen cósmico (La Creación): en la cosmología hermética de Robert Fludd, el acto de la creación divina es interpretado de manera similar a un proceso alquímico. Fludd explica el nacimiento del cosmos a través de un desarrollo continuo que va desde la nada absoluta y la oscuridad primordial, hasta la manifestación de la Luz Divina de la Creación. La Luz Primordial se halla contenida en el Caos: La ilustración muestra un gran círculo central negro que representa la materia caótica primordial o las tinieblas previas a la creación. Rodeando este denso centro, los rayos en forma de llamaradas simbolizan el fuego divino y el Espíritu de Dios (la luz del <em>Fiat Lux</em>) irrumpiendo, ordenando y dando vida al universo material. El Macrocosmos y el Microcosmos: El propósito central de la obra <em>Utriusque Cosmi</em> (que se traduce como <em>Historia metafísica, física y técnica de los dos mundos, a saber, el Mayor y el Menor</em> es demostrar mediante analogías visuales cómo el universo (macrocosmos) se refleja de manera exacta en el ser humano (microcosmos). En este sistema de correspondencias, el Sol simboliza el corazón del universo viviente, del mismo modo que el corazón humano distribuye la vida en el cuerpo. En los tratados de cosmología taoístas la emergencia de la Inteligencia Ordenadora del Tao es descrita de forma similar a través de la separación del Yin y del Yang y la manifestación de los diez mil seres, de la totalidad de la realidad.</strong></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image036.png" width="570" height="575" alt="image036.png"></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image037.png" width="578" height="593" alt="image037.png"></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image038.png" alt="image038.png"></div> <div></div> <div><strong>Fotograma tratado de la película <em>Sacrificio (Offret)</em> de Andréi Tarkovsky, 1986. El protagonista de la película, que puede interpretarse como la figura del Justo en la tradición hebrea, pilar y mantenedor del equilibrio cósmico, rehúye la realidad exterior para hallar la Luz Interior oculta en las tinieblas, y lo hace con un <em>yukata</em> (especie de albornoz para descansar y estar por casa en el mundo nipón) con un bordado del <em>Taìjítú</em> en su espalda, el diagrama del Yin y del Yang en la cosmología china. Su disolución en las tinieblas simboliza el retorno a la Oscuridad Originaria del Tao, el <em>regressus ad uterum</em>, el Útero del Comienzo sin Comienzo, el Útero de la Hembra Misteriosa en la tradición taoísta.</strong></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image039.png" alt="image039.png"></div> <div></div> <div><strong>En este otro fotograma de la película, el protagonista se halla oscilando entre la luz exterior (la luz del mundo fenoménico y caído en el tiempo) y la Luz Interior (oculta en la interioridad oscura). El director escenifica con maestría este baile oscilante entre la pureza ontológica y el mundo de los fenómenos. Desgarrado entre ambas realidades, el Sabio debe inclinarse hacia la Oscuridad Luminosa para preservar el mundo.</strong></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image040041.png" alt="image040041.png"></div> <div></div> <div><strong>En la imagen de la izquierda, la emanación del Dios Hindú Śiva, el fiel y poderoso Hanumān, se abre el pecho para mostrar su devoción a la pareja divina, Rāma y Sītā, que residen en su pecho y evocan la reconciliación e integración de Conciencia Pura (Rāma) y de la Energía Creadora (Sītā). Obra emblemática de la escuela de Kalighat, S. XIX. A la derecha, la Mandorla-Logotipo de la revista <em>El Hombre y lo Divino</em> (<a href="https://elhombreylodivino.com/">https://elhombreylodivino.com/</a>) evoca la intersección y la unión perfecta entre inmanencia y trascendencia. En la teología mística, también evoca la herida sacrificial de Cristo y su Sagrado Corazón, así como la Luz Increada de Dios, con la forma de un Huevo Cósmico Luminoso, apertura fundamental al Misterio de la Redención.</strong></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image042.png" width="620" height="927" alt="image042.png"></div> <div></div> <div><strong><em>Le Soleil Rouge (El Sol Rojo)</em>, obra de Zao Wou-Ki, 1950. Esta pintura de Zao Wou-Ki, realizada tan solo dos años tras la llegada del artista chino a París, representa la unión de la gramática estilística de la pintura tradicional china — ya sea con el uso del vacío, las formas simplificadas, la tinta, la litografía o la caligrafía— con la disolución abstracta de las vanguardias occidentales, un proceso de desaparición de la figuración que ya hemos observado en la obra de Shitao. Por otro lado, el Sol Rojo simboliza la purificación y realización en la alquimia taoísta, pero también expresa la antiguas formas de heliolatría (culto al sol) en el mundo asiático, como en Tíbet, China, Japón o Vietnam. Símbolo radiante de vida, fertilidad y fuerza celeste, el Sol Rojo es el Yang Puro que corresponde al Sabio, el Ser Verdadero y Soberano (王, Wáng, ch.) en Equilibrio entre el Cielo y la Tierra.</strong></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image043.png" alt="image043.png"></div> <div></div> <div><strong>«Vi que el Cordero rompió el sexto sello, y entonces se produjo un gran terremoto. El sol se oscureció como si se hubiera vestido de luto, la luna entera se tornó roja como la sangre y las estrellas del firmamento cayeron sobre la tierra, como caen los higos verdes de la higuera sacudida por el vendaval.» Apocalipsis (6:12-13). Fragmento de una ilustración del extraordinario Beato de Saint-Sever, que representa a la luna de sangre y a las estrellas a punto de caer sobre la tierra. Antes de la restauración de todas las cosas, tiene lugar la destrucción de éstas, como una purificación. En este sentido la luna de sangre prefigura el Sol Rojo del Apocalipsis como teofanía que lo renova todo por el fuego. De ahí el juego alquímico con las letras <em>INRI:</em> <em>Igne Natura Renovatur Integra</em>, «Toda la Naturaleza será renovada por el Fuego», la apocatástasis o restauración universal de todas las cosas.</strong></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image044.png" width="903" height="629" alt="image044.png"></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image045.jpg" alt="image045.jpg"></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><strong>Beato de Saint-Sever, manuscrito iluminado del siglo XI conservado en la Biblioteca Nacional de Francia (Ms Lat. 8878) / Pasta de sellos tradicional china (a menudo llamada <em>Yinni</em>), utilizada para fijar sellos en caligrafías o pinturas, tradicionalmente elaborada con cinabrio, sulfuro de mercurio.. Existe una correspondencia fascinante entre la Teofanía del Hijo del Hombre rodeado por el tetramorfo, los 24 ancianos y la corte celestial —siendo el Círculo símbolo de perfección y totalidad, el círculo azul representando lo trascendente y lo celeste, y el círculo rojo el Fuego Divino, la Realeza, el Espíritu Santo y la dimensión sacrificial del advenimiento del Mesías— y el Rojo Alquímico de la tradición taoísta custodiada por el Dragón, que representa el Poder Espiritual Supremo, la Fuerza Vital y el Equilibrio del Tao. En la tradición china, el Dragón representa el soberano y la totalidad del reino animal y de los cinco elementos, por los que puede transitar sin obstáculo alguno. Símbolo de Harmonía de todas las criaturas sobre la tierra, el Dragón posee atributos de los siguientes animales; cabeza de camello (persistencia), cornamenta de ciervo (Fuerza espiritual, prosperidad e inmortalidad), ojos de langosta mágica o de demonio (visión aguda y penetrante), hocico de perro (instinto y olfato sobrehumano), bigotes de bagre o carpa (afinidad y sensibilidad hacia las corrientes y el agua), melena de león (majestuosidad y fuerza), cola de serpiente (flexibilidad y agilidad), escamas de carpa (longevidad y resistencia) y garras de águila o halcón (valentía y poder). En ambos casos se trata de dos símbolos de inenarrable riqueza para indicar Perfección y Soberanía Cósmica y Espiritual.</strong></span></div> </blockquote> <div><strong>Compartimos aquí una entrada de nuestro proyecto de investigación Ascesis y simbolismo: de la imagen al gesto sobre la tradición sino-vietnamita, su cosmología y simbología en el ámbito de las Artes Taoístas del Cuerpo. La web en su totalidad puede consultarse aquí: https://ift.tt/WT2etyk .</strong></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image046.jpg" width="504" height="688" alt="image046.jpg"></div> <div></div> <div><strong>Emblema Rojo de la Escuela Phuong Hoang de Artes Tradicionales Taoístas. En las Artes del Cuerpo sino-vietnamitas, el practicante avanzado o el maestro llevan un cinturón negro o blanco con una franja roja que simboliza la obtención de las técnicas y enseñanzas del linaje al que pertenecen en la sangre, imagen de la transmutación alquímica. Los Fénix hembra y macho, por otro lado, y como veremos, son una de las parejas energéticas fundamentales de la tradición taoísta, que como el Dragón y el Tigre y el Dragón y el Fénix, son un símbolo de buen augurio, prosperidad y totalidad cósmica y espiritual. Como muchos textos taoístas, la obra de Shitao posee una lectura iniciática que lo emparenta con la alquimia taoísta y la realización del Tao.</strong></div> <div></div> <div><strong>«Dos Fénix ascienden hacia la Claridad» (Emblema del Institut Phuong Hoang, la «Escuela del Fénix»)</strong></div> <div></div> <div><strong>Las dos aves Fénix del Institut Phuong Hoang, la «Escuela del Fénix», fundada por el Gran Maestro Nguyen Tien, tienen una significación eminentemente daóica, ascética y cosmológica. Los colores del emblema de Phuong Hoang (fènghuáng 鳳凰 en chino)—que no pueden apreciarse en esta imagen— son el rojo, el amarillo (para el Sol, el Cielo, y la Tierra) y el irisado (los cinco colores) para el plumaje de las aves Fénix. Según la <em>Chrestomathie annamite</em>, las leyendas les atribuyen gracia, elegancia, poder y «eficiencia celeste»; estas aves fabulosas sólo aparecen ante los hombres en períodos de gran prosperidad o para anunciar el nacimiento o advenimiento de un gran sabio.[1]</strong></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image047.png" width="478" height="641" alt="image047.png"></div> <div><strong>Otro nombre para esta ave mítica es el de pájaro de cinabrio — referencia a la alquimia interna— y es una de las monturas privilegiadas de los Inmortales daóicos:</strong></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><strong><em>Les Taoïstes désignent le phénix sous le nom d’oiseau de cinabre (tanniao), le cinabre étant le sulfure rouge de mercure. Le phénix correspond d’ailleurs, emblématiquement, au Sud, à l’été, au feu, à la couleur rouge. Son symbolisme est de même en rapport avec le soleil, la vie et l’immortalité. Le phénix est une monture des Immortels [xiān, 仙]. Il est l’emblème de Niukoua qui inventa le cheng, instrument de musique en forme de phénix, imitant le chant surnaturel du phénix.</em>[3]</strong></span></div> </blockquote> <div><strong>Paz, Prosperidad, Serenidad, Flexibilidad y Felicidad son atributos del Fénix:</strong></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>Le phénix mâle est symbole de félicité ; le phénix femelle est l’emblème de la reine, par opposition au dragon impérial. Phénix mâle et phénix femelle sont ensemble symbole d’union, de mariage heureux. </strong></em><strong>[</strong><strong>En el caso del emblema de la Escuela Phuong Hoang, las dos aves representan la Harmonía, el perfecto equilibrio entre Yin y Yang, Am y Duong]</strong><em><strong>. Encore les phénix de Siao-che et Long-yu, s’ils manifestent le bonheur conjugal, conduisent-ils les époux au paradis des Immortels. C’est un phénix qui révéla à Pien-ho la présence du jade dynastique de Tcheou, symbole d’immortalité, et c’est le Fong-hoang, manifestation du pur yang, qui apparaît lors des règnes heureux.</strong></em><strong>[4]</strong></span></div> </blockquote> <div><strong>El Fénix se halla en constante mutación según los 64 hexagramas. Como hemos dicho, evoca Flexibilidad, Vivacidad, Poder. Los dos Fénix de la Escuela, macho y hembra, implican la unión que conduce, según los textos del canon daoísta, al «Paraíso de los Inmortales». Para recargarse de energía, ambos se dirigen hacia el Cielo Rojo (circunferencia central) en el que se purifican, para regresar a la Tierra Amarilla (contorno del emblema). Las correspondencias, son, por lo tanto: Cielo-Tierra, <em>Thien-Dia</em>, rojo-amarillo, masculino-femenino, emisión-recepción, «espíritu-materia», es decir, materia-energía liviana—materia-energía pesada. El cuerpo-mente (mente-cuerpo para el Maestro Nguyen Tien, pues en ontología y en la metafísica daóica la mente precede el cuerpo como el Cielo precede a la Tierra) es liberado de las influencias nefastas a través de la práctica respiratoria (<em>Tam The</em>). Como escribe el Maestro Duc Long, el practicante que aplica con pertinencia este simbolismo se convierte entonces en un Hombre en equilibrio entre el Cielo y la Tierra. La «Escuela del Fénix», fundada por el Gran Maestro Nguyen Tien en Hanói, se halla ligada a las dos grandes corrientes de reflexión y de acción marcial vietnamita: la escuela externa (Yang, Duong) y la escuela interna (Yin, Am). La armonización de estos dos principios energéticos y filosóficos constituye su fundamento.[5] El emblema de la «Escuela del Fénix» evoca la regeneración energética que es obra del rojo alquímico:</strong></div> <div></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><strong><em>Le cinabre est le sulfure rouge de mercure, composé dans lequel on reconnaît les deux éléments de base de l’alchimie universelle ; le souffre et le mercure. La forme ancienne du caractère tan, qui le désigne en chinois, figure d’ailleurs le cinabre à l’intérieur du fourneau de l’alchimiste ; une autre forme archaïque évoque la transformation de l’homme par l’usage du cinabre. C’est par excellence la drogue d’Immortalité, d’autant qu’il est rouge (couleur faste et couleur du sang), et qu’il rend le corps rouge, c’est-à-dire à la fois qu’il en rajeunit le teint et qu’il lui donne la luminosité du soleil. On notera par ailleurs que la consommation du cinabre n’est pas spéciale à la Chine ; elle est aussi connue de l’Inde, et même de l’Europe, où elle fut recommandée par Paracelse.</em>[6]</strong></span></div> </blockquote> <div><strong>El simbolismo del cinabrio está alineado con la duplicidad energética del Fénix —uno de los modelos del sabio daóico plenamente realizado—, cónyuge del Dragón imperial y del Cielo, así como con el estado vital paradójico que conduce de la receptividad creativa a la plenitud de la eficiencia celeste. El Yang o Duong puro se realiza en lo esencialmente Yin o Am:</strong></div> <blockquote> <div></div> <div><span style="color:#800080;"><strong><em><strong>Il faut remarquer que le symbolisme du cinabre ne résulte pas de sa qualité de sel, combinant le yin et le yang et en neutralisant les effets réciproques […]. Ce que l’on cherche à obtenir, c’est le yang à l’état pur, or ou cinabre, bien qu’identifié à l’ovule, il soit substantiellement yin (VANC). Ce résultat s’acquiert par des calcinations successives, qui ont pour effet de libérer le mercure. L’alternance cinabre-mercure est le symbole de la mort et de la renaissance, de la régénération perpétuelle, à la manière du phénix renaissant après la combustion.</strong>[</em>7]</strong></span></div> </blockquote> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image048.png" alt="image048.png"></div> <div></div> <div></div> <div><strong><em>Esta obra de arte se titula </em>En busca de la inmortalidad<em>, una obra magnífica de principios del siglo XVI pintada por el destacado erudito y artista de la dinastía Ming, Guo Xu  (1456–1532). El árbol seco ya aparece en el Zhuangzi como un estado de no-hacer supremo, y sus cavidades uterinas representan la vacuidad receptiva del sabio. Cerca del Yin supremo, el árbol seco se halla muy cerca del Tao en su forma Yang por una inversión paradójica: el mayor Yin, la Vacuidad Creadora, augura el nacimiento del Yang y anuncia, por lo tanto, el reverdecer del árbol seco. El sabio taoísta se inclina con reverencia ante el árbol seco e inútil, imagen de la sabiduría que aguarda ser fecundada por el Cielo. El pequeño caldero alquímico cerca del árbol lo señala como lugar auspicioso para la transmutación.</em></strong></div> <blockquote> <div></div> <div><span style="color:#800080;"><strong>Si bien el Fénix sino-vietnamita no queda pulverizado por la combustión, ésta es igualmente purificadora y renovadora. El pájaro de cinabrio, como el rojo alquímico que encarna, tiene, al menos, un significado simbólico que se realiza sobre dos planos:</strong></span></div> <div></div> <div><span style="color:#800080;"><strong><em>—l’opération alchimique, qui réalise symboliquement la régénération ;</em></strong></span></div> <div><span style="color:#800080;"><strong><em>—la consommation du produit, qui est censée conférer l’immortalité physique. Il existe manifestement une hiérarchie entre ces deux conceptions, et les textes chinois ne s’y trompent pas, qui donnent la primauté à la première ; la longévité corporelle n’est elle-même qu’une résultante</em> (ELIF, GRIF, KALL, WIEC).[8]</strong></span></div> <div></div> </blockquote> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image049.png" width="612" height="602" alt="image049.png"></div> <div></div> <div><strong><em>El inmortal taoísta Liezi</em>, Escuela Kano, Japón, ca. 1606.</strong></div> <div></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>«Estos paneles representan al inmortal taoísta Liezi (en japonés: Resshi), quien se eleva en una nube, mientras figuras sobrecogidas comentan su misteriosa desaparición. Estos paneles, o fusuma, decoraban originalmente la pared oeste de la sala central de los aposentos del abad (hōjō) en Ryōanji, un templo zen en Kioto. Forman parte de un conjunto de cuarenta paneles que representan diversas figuras confucianas y taoístas, instalados en las tres salas.» The Metropolitan Museum of Art, Nueva York. Liezi, que según la leyenda era capaz de cabalgar el viento, como otros inmortales taoístas, vuela en un cosmos transfigurado, siendo el Oro otro color insigne de la transmutación taoísta, tal y como aparece en esta obra extraordinaria e inusual para un templo Zen, lo que sin embargo muestra la gran afinidad y el diálogo perpetuo entre el taoísmo y el budismo. Por otro lado, esta escena posee un paralelismo con la vida del gran Yogi tibetano Milarepa, que según la leyenda también habría alcanzado la ingravidez y el poder de volar, el siddhi Laghiman. Hallamos estas notables confluencias, de forma literal o metafórica, en la literatura taoísta, Zen y budista tibetana.</strong></em></span></div> </blockquote> <div><strong>Se expresa aquí la distinción y la polémica entre el dao de los sabios y el dao de los Inmortales[9]; en este caso es difícil hablar de una inmortalidad meramente «física» en el sentido habitual de la palabra, ya que según algunas interpretaciones el adepto que ha realizado plenamente la transmutación interior se convierte en pura energía celeste. Se trata de una mutación, una transformación más; el embrión inmortal originado en su seno se funde con la integralidad de su mente-cuerpo y asciende a alguno de los Paraísos de los Inmortales o simplemente se funde con la Totalidad, regresando al Dao.[10] Como escribe el Maestro Schipper;</strong></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><strong><em>Les Immortels, êtres de lumière, sont eux-mêmes comme les miroirs qui nous guident dans le labyrinthe de la montagne, à travers le monde de la mort et de la résurrection. Ils sont les passeurs, les Arianes qui nous aident en nous révélant la structure secrète du corps. Ce secret des Immortels est bien celui de savoir mourir quand on le veut, quand il le faut. Au-delà des mythes, de l’histoire, des théories, ils nous enseignent concrètement à vivre et à passer, d’un monde à l’autre, en souriant, dans l’ivresse, dansant au rythme de la nature retrouvée.</em>[11]</strong></span></div> </blockquote> <div></div> <div><strong>Por lo que respecta la gestualidad de las técnicas psico-físicas del Fénix en la práctica energética y de la Vía del Arte Marcial vietnamita, éstas no deben confundirse con las de la Grulla; las del pájaro de cinabrio son más amplias, nobles y majestuosas que las del ave que simboliza la longevidad (otra montura de los Inmortales), cuyas técnicas son más incisivas, picadas y sincopadas. La inscripción del emblema de la «Escuela del Fénix» es la siguiente: «Dos Fénix ascienden hacia la Claridad» o «Dos Fénix en Harmonía se inclinan y saludan el Sol, la Claridad del Cielo». Es porque se hallan en harmonía que ambas aves místicas pueden asistir juntas al nacimiento periódico del Sol. Si no se hallaran en harmonía, no podrían saludar al Sol conjuntamente. De la misma forma, si nuestras energías sutiles no se hallan harmonizadas, no seremos capaces de saludar ni presenciar la Luz Celeste de forma pertinente. Como el Fénix, el practicante debe ascender hacia la Claridad del Cielo y de la sabiduría para realizar plenamente el Dao, la Flor de Oro que alberga en sí mismo.</strong></div> <div></div> <div><strong>[1] Nordemann. E. (1898) Chrestomathie annamite. Hanoï : Société tonkinoise d’enseignement mutuel, p. 254.</strong></div> <div><strong>[2] Una de las representaciones tradicionales sino-vietnamitas del Fénix extraída de la Crestomatía, p. 254.</strong></div> <div><strong>[3] Dictionnaire des symboles… p.747.</strong></div> <div><strong>[4] Ídem.</strong></div> <div><strong>[5] Cahier technique, nº1 citado, p. 3.</strong></div> <div><strong>[6] Dictionnaire des symboles… p. 253.</strong></div> <div><strong>[7] Ídem, p.254.</strong></div> <div><strong>[8] Ídem.</strong></div> <div><strong>[9] Distinguimos entre el Dao como «principio» inmanente y transcendente del Universo, en su sentido más cosmológico e incluso «metafísico», y el dao como vía humana para alcanzar (o recuperar) la unión con el Dao. Como nos dice el Maestro Nguyen Tien de forma paradójica: «El ser humano es el dao en movimiento hacia el Dao».</strong></div> <div><strong>[10] Colectivo. (1995). Dictionnaire de la sagesse orientale. Bouddhisme, Hindouisme, Taoïsme, Zen. París: Robert Laffont. pp. 218-219.</strong></div> <div><strong>[11] Schipper, K. (1982). Le corps taoïste : corps physique — corps social. París: Fayard. …  pp. 235-236.</strong></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image050.png" width="620" height="618" alt="image050.png"></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image051.png" width="613" height="607" alt="image051.png"></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image052.png" width="619" height="610" alt="image052.png"></div> <div></div> <div></div> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image053.png" alt="image053.png"></div> <div></div> <div><strong>Paneles de techo «Dragón» y «Fénix», creados por Katsushika Hokusai en 1844. Hokusai pintó estas vibrantes piezas cuando tenía 85 años, durante sus últimos años en Obuse, Prefectura de Nagano. Fueron encargadas como paneles decorativos para el techo de un yatai (carroza de festival) perteneciente a Higashimachi. Si nos fijamos en el panel del Dragón, podemos ver como se halla en un Círculo Rojo rodeado de Agua, siendo el Agua y el Fuego las puertas de la Tierra y del Cielo y de todas las transformaciones en alquimia taoísta. Por otro lado, a la derecha, el Fénix, con su plumaje irisado, representa la síntesis harmónica de todos los elementos de la Naturaleza. Ambos forman con su cuerpo un círculo que alude a la perfección y completitud del Tao y del Yin y del Yang.</strong></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>«El dragón da a luz a un fénix dorado que quiebra y atraviesa el cristal celeste». </strong></em><em><strong>Linji</strong></em></span></div> <div></div> </blockquote> <div><img src="https://www.arsgravis.com/wp-content/uploads/2026/06/image054.png" alt="image054.png"></div> <div></div> <div><strong>«Venerar la Receptividad». Recordemos que para Shitao, venerar la receptividad es el gesto humano y natural por antonomasia. Lo fundamental es saber venerar. Como en otras tradiciones místicas y alquímicas, la tradición taoísta considera que a partir de la receptividad creadora y la tiniebla fértil emerge el Cosmos y el Ser Humano plenamente realizados en harmonía con el Tao. Así describe Laozi la Infinita Capacidad Creadora del Tao, y, por extensión, del Sabio:</strong></div> <div></div> <blockquote> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>La Vía fluye en el Vacío,</strong></em></span></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>su Eficiencia nunca se extingue.</strong></em></span></div> <div></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>Honda, antecesora de los diez mil seres,</strong></em></span></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>mella lo afilado,</strong></em></span></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>desenreda el nudo,</strong></em></span></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>armoniza la luz,</strong></em></span></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>se funde con el polvo.</strong></em></span></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>Profunda, parece haber estado siempre allí.</strong></em></span></div> <div></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>No se sabe de quién es hija,</strong></em></span></div> <div><span style="color:#800080;"><em><strong>quizás es anterior al ancestro último.</strong></em></span></div> <div></div> </blockquote> <div></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div></div> <div></div> <p>La entrada <a href="https://www.arsgravis.com/rostros-de-lo-sagrado-el-unico-trazo-de-pincel-2/">Rostros de lo Sagrado: El Único Trazo de Pincel</a> se publicó primero en <a href="https://www.arsgravis.com">Arsgravis - Arte y simbolismo - Universidad de Barcelona</a>.</p> <p><a href="https://www.arsgravis.com/rostros-de-lo-sagrado-el-unico-trazo-de-pincel-2/" target="_blank">- Enlace a artículo -</a></p> <p>Más info en https://ift.tt/KNXGxbF / Tfno. & WA 607725547 Centro MENADEL (Frasco Martín) Psicología Clínica y Tradicional en Mijas. #Menadel #Psicología #Clínica #Tradicional #MijasPueblo</p> <p>*No suscribimos necesariamente las opiniones o artículos aquí compartidos. 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Cuando al-Andalus impulsaba la historia urbana del Occidente mediterráneo medieval

Christine Mazzoli-Guintard <p><a href="https://www.alandalusylahistoria.com/?p=6035" target="_blank">- Enlace a artículo -</a></p> <p>Más info en https://ift.tt/KNXGxbF / Tfno. & WA 607725547 Centro MENADEL (Frasco Martín) Psicología Clínica y Tradicional en Mijas. #Menadel #Psicología #Clínica #Tradicional #MijasPueblo</p> <p>*No suscribimos necesariamente las opiniones o artículos aquí compartidos. No todo es lo que parece.</p>

Contra Noeísmo. La Presencia Real frente a la Teología del Signo -(Entrada extra)

<p><em>Sancta Maria, Sedes Sapientiae, ora pro nobis.</em></p> <p>No figuraba entre mis propósitos inmediatos escribir la presente entrada. Sin embargo, los acontecimientos recientes nos obligan a interrumpir el curso de los artículos previstos para dedicar algunas reflexiones a un nuevo motivo de confusión surgido de unas declaraciones de León XIV durante la celebración en Lampedusa.</p> <p>Con ocasión de la Santa Misa celebrada en Lampedusa el pasado 4 de julio, al inicio de la procesión, el Romano Pontífice afirmó:</p> <p> <a href="https://x.com/catholicourtney/status/2073337335723217111?s=46&amp;t=55ykXrZsbTYkUEpUqKh9EA">&lt;&lt; no vine a dar un disurso, sino a celebrar la Eucaristia, el supremo signo de la presencia de Cristo entre nosotros&gt;&gt;</a></p> <p>Esta afirmación exige una consideración atenta. La misión propia del Sucesor de Pedro consiste en confirmar a los hermanos en la fe (cf. Lc 22, 32), custodiar íntegramente el depósito revelado y expresarlo con la precisión doctrinal que corresponde al Magisterio. Precisamente por ello, las palabras empleadas por el Papa adquieren una gravedad singular cuando introducen expresiones susceptibles de generar confusión acerca de los misterios de la fe.</p> <p>La declaración citada tampoco puede examinarse de manera aislada. Se inserta dentro de una serie de actuaciones recientes que ya han suscitado legítimos interrogantes entre numerosos fieles; el saludo dirigido a representantes judíos con referencia al <em>Tikkun Olam</em>, las afirmaciones relativas a una supuesta comunión entre cristianos y musulmanes —cuestiones a las que hemos dedicado sendas entradas— y la bendición de un bloque de hielo. Considerados en su conjunto, estos hechos manifiestan una orientación pastoral que parece apartarse progresivamente del lenguaje doctrinal y de la misión propia del ministerio petrino.</p> <p>Ahora bien, la dificultad principal de la afirmación pronunciada en Lampedusa no reside únicamente en una cuestión terminológica. Su comprensión exige determinar previamente qué es un signo, cuál es su naturaleza y cuál es la relación que guarda con la realidad significada. Solo después de establecer estos principios será posible juzgar con propiedad si resulta adecuado definir la Santísima Eucaristía como <em>«el supremo signo de la presencia de Cristo».</em></p> <div> <figure><img width="768" height="1024" src="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/wp-content/uploads/2026/07/image.png?w=768" alt="" style="width:475px;height:auto;"></figure> </div> <p><strong>Entre símbolo y signo.</strong></p> <p>Para entender que es un signo debemos hacer unas breves aclaraciones de que es un símbolo, ya que un signo es un tipo de este último.</p> <p>El símbolo exige que aquello que manifiesta no se halle plenamente contenido en él, sino que únicamente lo haga presente de modo analógico y participativo, entonces debe entenderse que el símbolo es siempre una representación imperfecta de una realidad superior que lo trasciende. En otras palabras, el símbolo nunca agota aquello que significa; antes bien, remite constantemente a una realidad ausente para los sentidos, pero presente para la inteligencia.</p> <p>De aquí se sigue que el símbolo toma necesariamente elementos del orden natural para expresar una realidad sobrenatural, metafísica o invisible, es decir se confirma por un referente al que vemos en el mundo natural que expone un significante que en este orden es invisible, de allí que La montaña, el árbol, la luz, el agua, la corona o el cordero poseen una existencia propia en el mundo sensible; sin embargo, en el lenguaje simbólico son elevados para significar realidades que exceden su naturaleza. El símbolo, por tanto, se sirve de la creación  como espejo de un orden superior.</p> <p>El signo, en cambio, no participa necesariamente de esta relación ontológica con aquello que significa. Su valor no proviene de la naturaleza de la cosa, sino del acuerdo, de la convención o de la iniciación dentro de un determinado grupo. Por ello, un mismo signo puede resultar completamente ininteligible para quien desconoce el código mediante el cual ha sido instituido. Ya que el referente no expone a un significante, sino a una idea, un pacto, mensaje, convenio o todo aquello que se desprende del orden de las ideas humanas. Su significado no brota de la realidad creada, sino de una clave interpretativa previamente establecida.</p> <p>Por esta razón, mientras el símbolo posee una inteligibilidad universal fundada en el orden mismo del ser, el signo es, en gran medida, esotérico o convencional, pues exige la posesión de una clave para ser descifrado. El primero conduce la inteligencia desde lo visible hacia lo invisible; el segundo remite al intelecto hacia un código previamente convenido.</p> <p><strong>¿La eucaristía presencia real, signo o símbolo?</strong></p> <p><strong>En el número 598 del Catecismo de San Pío X se nos enseña:</strong></p> <p><em>¿Qué es el sacramento de la Eucaristía?</em> — <em>La Eucaristía es un sacramento en el cual, por la admirable conversión de toda la sustancia del pan en el Cuerpo de Jesucristo y de toda la sustancia del vino en su preciosa Sangre, se contiene verdadera, real y sustancialmente el Cuerpo, la Sangre, el Alma y la Divinidad del mismo Jesucristo Señor nuestro, bajo las especies del pan y del vino, para nuestro mantenimiento espiritual.</em></p> <p>Por tanto, al hallarse presentes en la Santísima Eucaristía el Cuerpo, la Sangre, el Alma y la Divinidad de Nuestro Señor Jesucristo bajo las especies del pan y del vino, se sigue necesariamente que la Eucaristía carece de aquella condición <em>sine qua non</em> que define al símbolo. Como expusimos anteriormente, el símbolo exige que la realidad que manifiesta no se encuentre plenamente contenida en él, sino que únicamente la haga presente de manera analógica y participativa. De aquí que, así como ningún hombre puede constituir un símbolo de sí mismo por contener íntegramente su propio ser, del mismo modo resulta un grave error calificar de símbolo a la Santísima Eucaristía, puesto que ella contiene verdaderamente todo el Ser de Nuestro Señor Jesucristo.</p> <p>Conviene igualmente considerar la noción de signo. Las especies sacramentales proceden del orden natural, una del trigo y la otra de la uva. No pertenecen, por tanto, al orden de las abstracciones ni al de las convenciones inteligibles únicamente para quienes poseen una determinada clave interpretativa. Mucho menos puede calificarse la Santísima Eucaristía como un signo, pues semejante expresión rebaja la dignidad del Sacramento, precisamente bajo la intención —según las palabras del mismo Papa— de querer exaltarlo.</p> <p>De aquí que deba reconocerse que lo afirmado por León XIV en Lampedusa constituye un error, pues contradice la enseñanza constante de la Santa Iglesia respecto del Sacramento de la Eucaristía. Resulta profundamente preocupante que quien ha recibido la investidura de Pedro incurra reiteradamente en el uso de conceptos impropios o ajenos al lenguaje tradicional de la fe. A mi juicio, este hecho no puede atribuirse únicamente a una expresión desafortunada o circunstancial. Más bien manifiesta ideas profundamente arraigadas en la <em>forma mentis</em> del actual Pontífice, ideas que desde hace décadas vienen siendo promovidas por los seguidores de la <em>Nouvelle Théologie</em> y por quienes hoy se identifican formalmente con la denominada “Iglesia sinodal”.</p> <p>Conviene advertir, además, que para expresar aquello que León XIV pretendía comunicar no existía necesidad alguna de recurrir a una formulación que conspira contra la precisión doctrinal de la Iglesia. Bastaba afirmar que la Santísima Eucaristía, en cuanto presencia real de Cristo sobre la tierra, orienta y conduce a los fieles hacia el fin sobrenatural que la Iglesia propone conforme a su doctrina.</p> <p>Surge entonces una duda inevitable;  ¿por qué alguien investido con la autoridad del Romano Pontífice incurre en un error de esta naturaleza? ¿Debe atribuirse únicamente a una imprecisión propia de las circunstancias o a una expresión nacida de la emoción del momento? Podría ofrecer una respuesta que satisfaga a los acólitos de la “Iglesia sinodal”; sin embargo, los hechos examinados hasta aquí permiten advertir una estrecha relación entre esta forma de pensar, el noeísmo y el progresivo proceso de implantación de las llamadas Leyes de Noé.</p> <p><a></a><strong>Finalmente: ¿a quién favorece todo esto?</strong></p> <p>Los errores que hemos venido denunciando, tanto en esta como en las entradas anteriores, no constituyen hechos fortuitos ni simples imprecisiones circunstanciales. Responden a una concepción religiosa claramente definida, orientada hacia la instauración de una religión universal, completamente ajena a la naturaleza de la única y verdadera Iglesia Católica. Desde el Concilio Vaticano II se advierte un esfuerzo continuo por agrupar todas las creencias bajo una misma estructura religiosa, comenzando por el acercamiento a los herejes protestantes y apoyándose para ello en la interpretación modernista del <em>subsistit in</em>. Según esta concepción, la Iglesia de Cristo subsiste en la Iglesia Católica, pero la excede al comprender también las demás comunidades religiosas e incluso, dentro del pensamiento de Von Balthasar, a los mismos ateos, lo cual constituye una manifiesta contradicción.</p> <p>Con esta perspectiva actúan los modernistas. Bajo la apariencia de una falsa piedad y con el pretexto de procurar la salvación universal, han elaborado una teología que conduce, paso a paso, a oscurecer las verdades fundamentales de la fe. Así, se debilita la confesión de la presencia real de Nuestro Señor en la Santísima Eucaristía; se propone una imposible comunión con el islam; se promueve la aceptación de los errores de los herejes protestantes, llegando al punto de colocar un busto del nefasto Lutero en el Vaticano; se favorece la bendición de uniones contrarias a la ley natural y a la ley divina; y, como culminación de este proceso, la cúpula que hoy gobierna el Vaticano ha llegado incluso a pretender marginar a los tradicionalistas vinculados a la Fraternidad Sacerdotal San Pío X, con la evidente intención de debilitar cuanto conserva íntegramente la Tradición de la Iglesia.</p> <p>Todo ello encuentra su fundamento en las ideas difundidas desde el Concilio Vaticano II, las cuales desplazan el centro de gravedad desde Dios hacia el hombre; sustituyen la contemplación de la trascendencia y de la Visión Beatífica por una preocupación casi exclusiva por la naturaleza y el orden temporal; colocan la dignidad humana en el centro del discurso, hasta convertirla en el principio ordenador de la nueva religión, y elevan la creación a la categoría de fin supremo, como si el destino del hombre se agotara en este mundo. Nos encontramos, en definitiva, ante una renovada expresión de la religión de Prometeo<a href="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/#_ftn1">[1]</a>, preparación necesaria para la venida del enemigo y que, lamentablemente, brota desde el corazón mismo de la Iglesia.</p> <p>Esta es precisamente la denuncia formulada por el Padre Julio Meinvielle cuando habla de la Iglesia gnóstica de la publicidad, que es no más que el <em>Catolicismo de Israel</em><a href="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/#_ftn2"><strong>[2]</strong></a>, paso indispensable para la instauración de una religión universal sometida a las llamadas Leyes de Noé. Tal constituye, a nuestro juicio, el verdadero objetivo del noeísmo y el camino por el cual habrá de consolidarse la religión propia del Anticristo.</p> <p>Sin anticipar lo que desarrollaremos en la última entrada de esta serie dedicada al noeísmo, conviene comprender qué entendemos por Catolicismo de Israel<a href="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/#_ftn3">[3]</a>. Consiste en tomar la verdadera fe cristiana y la única Iglesia fundada por Nuestro Señor para hacerlas <em>kosher</em>; esto es, adaptarlas, hacerlas aceptables y utilizables conforme a los intereses del mundo y de los judíos. De aquí proviene el combate constante contra la Iglesia Católica y la necesidad de infiltrarla, a fin de transformarla desde su interior hasta ponerla al servicio de un proyecto completamente ajeno a su naturaleza sobrenatural. Según esta perspectiva, la llegada del mesías esperado por el judaísmo exige una Iglesia domesticada y subordinada al llamado pueblo elegido, identificado como «los hermanos mayores» a partir de la interpretación de <em>Nostra Aetate</em>. En este proceso, los pontífices posteriores al Concilio Vaticano II, mediante una teología profundamente alterada, han contribuido directa o indirectamente a la consolidación de dicho proyecto.</p> <p>Desde esta perspectiva, acontecimientos como la  profanación de Asís convocada por Juan Pablo II dejan de aparecer como hechos aislados para manifestarse como consecuencias lógicas de un proceso de transformación interna de la Iglesia, proceso que fue anunciado por Nuestra Señora en apariciones como La Salette, Fátima y Garabandal.</p> <p>Desde esta perspectiva, la pregunta se impone por sí misma: <strong>¿fue realmente un simple desliz lo afirmado por León XIV, o constituye una manifestación más de una forma de pensar que responde a un proyecto teológico mucho más profundo?</strong></p> <p></p> <p><strong>¡Salve Maria!</strong></p> <p>Jhon Carrera</p> <p>Deja un comentario</p> <p></p> <hr> <p><a href="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/#_ftnref1">[1]</a> (Calderón)Prometeo la Religión del Hombre</p> <p><a href="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/#_ftnref2">[2]</a> (Benamozegh, 1995) Israel and Humanity</p> <p><a href="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/#_ftnref3">[3]</a> El termino es acuñado por uno de los artífices intelectuales del estado de Israel el señor Elias Benamozegh</p> <p></p> <p><a href="https://unamiradaaltiempo.wordpress.com/2026/07/10/contra-noeismo-la-presencia-real-frente-a-la-teologia-del-signo-entrada-extra/" target="_blank">- Enlace a artículo -</a></p> <p>Más info en https://ift.tt/KNXGxbF / Tfno. & WA 607725547 Centro MENADEL (Frasco Martín) Psicología Clínica y Tradicional en Mijas. #Menadel #Psicología #Clínica #Tradicional #MijasPueblo</p> <p>*No suscribimos necesariamente las opiniones o artículos aquí compartidos. 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The Many Myths Of Medusa

<p>Dear Classical Wisdom Reader,</p><p>It’s all the talk these days…</p><p>So, we’re only a week away from the release of this year’s blockbuster version of the <em>Odyssey</em>!</p><p>And well, naturally, there’s been a lot of hand-wringing about how faithful it is going to be to the original. After all, there’s been no shortage of, shall we say, <em>questionable</em> adaptations of beloved works of literature across Hollywood’s history.</p><p>It’s definitely an understandable impulse, yet I can’t help but think some of the worrying is misplaced.</p><p>You see, to the ancient Greeks, myth was a fluid thing; changes to mythology were embraced rather than feared. Homer’s work, after all, is a product of an ever-shifting oral storytelling culture, and that’s not to mention the frequent radical departures to well-known myths in the world of Greek tragedy. Plays like Euripides’ <em>Helen</em>, for example, offered <em>totally </em>different versions of key mythic stories.</p><p>An excellent example of all this is Medusa, the snake-haired gorgon with the power to turn people to stone.</p><p>She gets a shout out in the <em>Odyssey</em>, but her tale from that point onward takes on an odyssey-like journey of its own.</p><p>So when I say that today’s Members’ article looks at the myth of Medusa… Perhaps I should say the <em>myths.</em></p><p>Read on below to discover how Medusa was reinterpreted again and again across antiquity from Homer and Hesiod to Ovid, and how those various reinterpretations and changes have echoed across centuries, to right now in our modern world.</p><p><em>Not a Member? 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Though she is considered one of the most horrifying creatures of Ancient Greek mythology, her origin story is much more complex than many people realize.</p><p>This may be simply because the sources available to us today differ so widely in the telling of Medusa’s story. The tale is a brilliant example of the way in which myths evolve over time to suit changing societal needs. Though the myth started out simple, it quickly grew and, in some ways, changed drastically, leading to a great deal of confusion when modern readers and researchers attempt to put the pieces together into an accurate representation of ancient thought.</p><p>There is, of course, some information about Medusa that never changes no matter what source you choose to look at. These are details that are incredibly well known, and seem to be passed along through a process of natural cultural osmosis. Medusa is a kind of creature called a Gorgon, she has hundreds of wild, venomous snakes for hair, and she can turn any person to stone with a single look. This concept has fascinated people for centuries, and various kinds of paintings, sculptures, cartoons, video games, and even brand labels have explored Medusa as a subject and character.</p><div><figure><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a><div><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a><source type="image/webp"><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"><img src="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,w_1456,c_limit,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg" width="350" height="456" alt="Medusa statue" title="Medusa statue"></a></source><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a><div><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a><div><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a></div><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a></div><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a></div><a href="https://substackcdn.com/image/fetch/%24s_!c06C!,f_auto,q_auto:good,fl_progressive:steep/https%3A%2F%2Fsubstack-post-media.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2F3dee0053-f835-4bda-8dbc-0032597bde63_350x456.jpeg"></a></figure></div><p>But these are the details almost everyone knows. Almost everyone knows who Medusa is, or at least what she can do. What is more interesting is how Medusa became the monster she is considered to be, and this is where the myth begins to warp and change as sources begin to disagree.</p> <p> <a href="https://classicalwisdom.substack.com/p/the-many-myths-of-medusa"> Read more </a> </p> <p><a href="https://classicalwisdom.substack.com/p/the-many-myths-of-medusa" target="_blank">- Enlace a artículo -</a></p> <p>Más info en https://ift.tt/KNXGxbF / Tfno. & WA 607725547 Centro MENADEL (Frasco Martín) Psicología Clínica y Tradicional en Mijas. #Menadel #Psicología #Clínica #Tradicional #MijasPueblo</p> <p>*No suscribimos necesariamente las opiniones o artículos aquí compartidos. No todo es lo que parece.</p>

¿Cómo combatían los granadinos nazaríes las olas de calor?

<table style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><tbody><tr><td style="text-align:center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguu0GFuJ6kmfSiMAc16pv2x6S8B55LaR8ki9uwS_x2k1Pu5Di02oUGNsgVtfwMQ4sIPnEFvwbvEEq23PWQvivIn9T3U7Z-jjO0hrL06Aa_dHblz_b2PPoqoRXiThHFNw-waYo55n5nIhitc7u7opcyAxdx4gB41mKAaK_rubZLeLeytL-ExmN3_ouYxb-A/s3355/IMG_4274.jpeg" style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><img height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguu0GFuJ6kmfSiMAc16pv2x6S8B55LaR8ki9uwS_x2k1Pu5Di02oUGNsgVtfwMQ4sIPnEFvwbvEEq23PWQvivIn9T3U7Z-jjO0hrL06Aa_dHblz_b2PPoqoRXiThHFNw-waYo55n5nIhitc7u7opcyAxdx4gB41mKAaK_rubZLeLeytL-ExmN3_ouYxb-A/w320-h400/IMG_4274.jpeg" width="320" alt="IMG_4274.jpeg"></a></td></tr><tr><td style="text-align:center;"></td><td><br></td><td>Frente al calor del verano, los patios nazaríes <br>transformaban el agua, la sombra y la brisa <br>en un refugio natural de frescor</td></tr></tbody></table><p style="text-align:justify;">Cada verano, cuando las temperaturas se disparan y buscamos desesperadamente un lugar con aire acondicionado, resulta inevitable preguntarse cómo soportaban el calor quienes vivían en Granada hace siete siglos. Durante el periodo nazarí (siglos XIII-XV), los veranos podían ser tan sofocantes como los actuales, pero sus habitantes desarrollaron un conjunto de soluciones sorprendentemente eficaces para hacer frente a las altas temperaturas.</p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Lo más llamativo es que no dependían de ninguna tecnología compleja. Su secreto consistía en combinar una arquitectura inteligente, el aprovechamiento del agua, la vegetación y unos hábitos de vida perfectamente adaptados al clima mediterráneo. Muchas de aquellas estrategias siguen vigentes hoy y, de hecho, inspiran la arquitectura bioclimática contemporánea.</span></p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Entrar en una casa nazarí durante un día de verano debía de suponer un alivio inmediato frente al calor abrasador del exterior. Las viviendas nazaríes estaban diseñadas para crear un microclima agradable. En lugar de abrirse hacia la calle, se organizaban alrededor de un patio interior, auténtico corazón de la casa. En su centro solía encontrarse una fuente o un pequeño estanque cuya agua, al evaporarse, contribuía a refrescar el ambiente. A ello se sumaban las gruesas paredes de piedra, ladrillo o adobe, materiales con una elevada inercia térmica que impedían que el calor penetrara durante el día y lo liberaban lentamente cuando caía la noche. Las ventanas exteriores eran escasas y de pequeño tamaño, mientras que la ventilación se favorecía abriendo puertas y ventanas interiores al amanecer y al anochecer, cuando el aire era más fresco.</span></p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Si hay un elemento inseparable de la arquitectura nazarí es el agua. Sin embargo, su función iba mucho más allá de la estética. Las acequias, albercas y fuentes ayudaban a reducir la temperatura del entorno mediante la evaporación, al tiempo que el sonido constante del agua transmitía una agradable sensación de frescor. Este principio alcanza una de sus máximas expresiones en los jardines del Generalife, donde el agua circula de forma continua entre surtidores, canales y estanques, creando un ambiente sorprendentemente agradable incluso en los días más calurosos del verano granadino.</span></p><p style="text-align:justify;"></p><div style="clear:both;text-align:center;"><iframe allowfullscreen="allowfullscreen" width="320" height="266" src="https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dyMLXmgkTL-5ByShcSG9qMtbXcNfck_5QVJLr72dJAexGmV7U7eQ7wK0FqqtsR30smUV2W1YrfOWpNxPDJTyQ" frameborder="0"></iframe></div><br><span style="text-align:left;"><br></span><p></p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Los jardines también desempeñaban un papel esencial. Naranjos, granados, cipreses y otras especies proporcionaban amplias zonas de sombra mientras aumentaban ligeramente la humedad ambiental, suavizando la sensación térmica.</span></p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Esta búsqueda constante de la sombra también condicionó el urbanismo de muchas ciudades andalusíes. Las calles estrechas y sinuosas reducían la exposición directa al sol durante gran parte del día y favorecían la circulación del aire entre los edificios. Basta pasear hoy por algunos barrios históricos de Granada para comprobar que muchas de estas soluciones siguen funcionando siglos después.</span></p><p style="text-align:justify;"></p><table style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><tbody><tr><td style="text-align:center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiO8En7vdhiEAoTVTzkbeXxDlvQEEpkaSLsCK-vKYe3e2z00vIschaqoR8WG1YpneyFRdSHfmAGOoR9qNJNbflqaRcmBl7bI1a0OQLvWwUXAl7vxFINGR0nxrZQfh_JAwu7jOTO9xVf6oj0eX3KeQOxGd__c1EtQINO88_lBNq0JBLXbh8uIPS5Bayf9tTo/s3612/IMG_4014.jpeg" style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><img height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiO8En7vdhiEAoTVTzkbeXxDlvQEEpkaSLsCK-vKYe3e2z00vIschaqoR8WG1YpneyFRdSHfmAGOoR9qNJNbflqaRcmBl7bI1a0OQLvWwUXAl7vxFINGR0nxrZQfh_JAwu7jOTO9xVf6oj0eX3KeQOxGd__c1EtQINO88_lBNq0JBLXbh8uIPS5Bayf9tTo/w320-h400/IMG_4014.jpeg" width="320" alt="IMG_4014.jpeg"></a></td></tr><tr><td style="text-align:center;">El confort térmico en la Granada nazarí se logró <br>mediante una arquitectura, un urbanismo y unos <br>hábitos adaptados al clima mediterráneo que aún <br>inspiran la arquitectura bioclimática actual</td></tr></tbody></table><span style="text-align:left;"><br></span><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Los granadinos nazaríes no solo modificaron sus edificios; también adaptaron su forma de vivir. Las labores más exigentes se realizaban durante las primeras horas de la mañana o al atardecer, evitando el intenso calor del mediodía. En las horas centrales del día era habitual buscar la sombra y descansar, una costumbre que recuerda a la actual siesta, compartida por numerosas culturas mediterráneas. Los patios, jardines y espacios con agua se convertían entonces en lugares de reunión donde la temperatura resultaba mucho más soportable.</span></p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">La alimentación también ayudaba a sobrellevar el verano. Las frutas de temporada, como sandías, melones, higos y uvas, aportaban una importante cantidad de agua al organismo. Eran frecuentes las bebidas aromatizadas con miel, rosas o limón, especialmente refrescantes durante los meses más cálidos. La dieta incluía asimismo platos ligeros elaborados con verduras y, en algunas regiones de al-Ándalus, preparados a base de yogur o leche fermentada, alimentos especialmente adecuados para las altas temperaturas.</span></p><table style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><tbody><tr><td style="text-align:center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPaDVVh1zRCvHJq8r6JYLSXDdrp1L5tpdWK_tuZ6R9dAiLTmBDMwVxefvelKAn2s6Uyc7xkBWaD5-il3qyu_sJUz3_ZWXIq2q_o7meRNLzSLtxVFbCUWkrIQ0zJBEWx9QRqGpmKQitQcPWxNqlipNAw1MdKgRhg6k5Vs5_vZMgZrVE64822xwI2QBpTXN6/s2927/IMG_2434.jpeg" style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><img height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPaDVVh1zRCvHJq8r6JYLSXDdrp1L5tpdWK_tuZ6R9dAiLTmBDMwVxefvelKAn2s6Uyc7xkBWaD5-il3qyu_sJUz3_ZWXIq2q_o7meRNLzSLtxVFbCUWkrIQ0zJBEWx9QRqGpmKQitQcPWxNqlipNAw1MdKgRhg6k5Vs5_vZMgZrVE64822xwI2QBpTXN6/w320-h400/IMG_2434.jpeg" width="320" alt="IMG_2434.jpeg"></a></td></tr><tr><td style="text-align:center;">Los jardineros nazaríes aprovechaban los limones <br>de sus huertos para preparar bebidas refrescantes <br>que aliviaban el calor de los veranos andalusíes</td></tr></tbody></table><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Quizá lo más sorprendente es comprobar hasta qué punto estas soluciones siguen siendo plenamente actuales. Los patios andaluces, las calles estrechas de los cascos históricos, la presencia de árboles y fuentes o el empleo de materiales con gran capacidad aislante son herencia directa de las técnicas desarrolladas en al-Ándalus. Hoy, cuando la arquitectura bioclimática busca reducir el consumo energético y disminuir la dependencia del aire acondicionado, muchos arquitectos han recuperado precisamente estos principios tradicionales.</span></p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;"></span></p><table style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><tbody><tr><td style="text-align:center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9vyAYFmEc5eH3zYwE1LJ97qZYErdYhCl1SVhzFW7stWY7_smbJxKmLvZT17pHQZFAkHXztG4mdt9mewRxaFqdt3VQPrKv4B-3K8jD0dsPPLhChcl5zk6UB83hLuUCsUqYGZnzwPL-NXkd3H3X_9qQ3lxfzJdNy0XwyPAi-YswXu9idJ6BmeBLIuaS_7lb/s3806/IMG_8138.jpeg" style="margin-left:auto;margin-right:auto;"><img height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9vyAYFmEc5eH3zYwE1LJ97qZYErdYhCl1SVhzFW7stWY7_smbJxKmLvZT17pHQZFAkHXztG4mdt9mewRxaFqdt3VQPrKv4B-3K8jD0dsPPLhChcl5zk6UB83hLuUCsUqYGZnzwPL-NXkd3H3X_9qQ3lxfzJdNy0XwyPAi-YswXu9idJ6BmeBLIuaS_7lb/w300-h400/IMG_8138.jpeg" width="300" alt="IMG_8138.jpeg"></a></td></tr><tr><td style="text-align:center;">Jardín interior en Lanjarón de inspiración nazarí </td></tr></tbody></table><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">En cierto modo, los nazaríes ya habían comprendido hace más de setecientos años que la mejor manera de combatir el calor no era luchar contra él, sino diseñar edificios y ciudades capaces de convivir inteligentemente con el clima.</span></p><p style="text-align:justify;"><span style="text-align:left;">Quizá la próxima vez que paseemos por los patios de la Alhambra o recorramos las estrechas calles del Albaicín durante un caluroso día de verano, podamos apreciar esos espacios con una mirada diferente. Más allá de su extraordinaria belleza, fueron también una brillante respuesta al desafío cotidiano de vivir bajo el sol de Granada.</span></p><p style="text-align:justify;"><br></p> <p><a href="http://legadonazari.blogspot.com/2026/07/como-combatian-los-granadinos-nazaries.html" target="_blank">- Enlace a artículo -</a></p> <p>Más info en https://ift.tt/6Ms9fRE / Tfno. & WA 607725547 Centro MENADEL (Frasco Martín) Psicología Clínica y Tradicional en Mijas. #Menadel #Psicología #Clínica #Tradicional #MijasPueblo</p> <p>*No suscribimos necesariamente las opiniones o artículos aquí compartidos. No todo es lo que parece.</p>